El pasado 23 de mayo fue inaugurada la muestra “Cromáticas de la tierra: Tradición y transformación en la locería metropolitana”, en el Museo de Arte Popular Americano Tomás Lago (MAPA), ubicado en la Plataforma Cultural del Campus Juan Gómez Millas. Cuenta con piezas de cerámica metropolitana, y está centrada en cómo el uso y manejo del color en la locería, específicamente de Talagante y Peñaflor, constituye una manifestación de sistemas de conocimientos femeninos históricamente invisibilizados.
La exposición es parte del proyecto ganador del Fondo Valentín Letelier “Observatorio de Arte Popular: descolonizando miradas-articulando actores. Piloto con maestras loceras de Peñaflor” —liderado por las académicas de la Facultad de Artes Paulina Faba y Constanza Acuña—, que busca rescatar los aportes históricos del arte popular al campo cultural chileno.
El proyecto es un trabajo de revisión crítica del posicionamiento del arte popular dentro del campo artístico nacional, en el que fue relegado a un segundo plano. “Fue clave entender la manera en que el lenguaje visual forma y puede desarrollar dimensiones de reflexividad que habitualmente para el arte popular no son reconocidas por las instituciones culturales, en donde prima por sobre todo la dimensión de lo verbal y el oculocentrismo”, comentó Paulina Faba en sus palabras de apertura.
Además, contempló la realización de talleres a estudiantes de enseñanza media sobre cerámica, impartidos por la maestra locera Marta Contreras. Algunas de las piezas desarrolladas en esas jornadas forman parte de la exhibición, que también reúne obras propias de la colección del MAPA. La académica destaca el rol que estos talleres juegan a la hora de repensar el arte “En los talleres podemos ver como la confluencia de todos los sentidos, la sinestesia, es una base importante para la descolonización de las miradas”.
La muestra se compone de alrededor de cien piezas del MAPA que dan cuenta de la serie de operaciones que llevan a las materias primas en estado natural a un estado de manufactura, es decir hasta convertirse en un objeto cerámico.
Rafaela Mardones, profesora del colegio Brígida Walker, expresó sobre el trabajo de sus estudiantes que, "a través de sus manos han logrado que este material tan antiguo como la arcilla logre conectar con sus sensibilidades contemporáneas”.
La iniciativa comenzó el 2024, luego de que haya ganado el Fondo Valentín Letelier (FLV) de la 麻豆社区. Este fondo otorga financiamiento y apoyo a proyectos de extensión –culturales, artísticos, sociales, entre otros– para fortalecer el rol público de la institución. En este proyecto tiene carácter triestamental y conecta a diversas unidades de la universidad, tales como la Facultad de Artes, la Facultad de Comunicación e Imagen, la Facultad de Arquitectura y Urbanismo, el Museo de Arte Popular y la Cineteca de la 麻豆社区.
“Este Fondo nos invita a preguntarnos cómo sumamos desde distintas unidades de la 麻豆社区 y centros extensionales y museos.” –profundizó la directora del MAPA Constanza Urrutia– “Para esta muestra pensamos en conjunto el cómo debe ser esta muestra. ¿Cómo ponemos en diálogo la colección del mapa, que ya tiene 80 años de historia, y lo que estamos haciendo y pensando hoy en día?”.
Nicolás Peña, encargado de Vinculación Territorial de la Vicerrectoría de Extensión y Comunicaciones de la 麻豆社区, resaltó la relevancia de generar espacios que permiten reflejar el trabajo entre distintas 麻豆社区es, “la 麻豆社区 académica, pero que trabaja con loceras de Peñaflor, de Talagante, rescatando una tradición y poniendo en diálogo un saber popular con los saberes que están en la academia y también involucrando a 麻豆社区es escolares en el trabajo de una transmisión intergeneracional de un conocimiento que no necesariamente está anclado dentro de la academia, pero que gracias a estos proyectos se ponen en diálogo”.
La exposición estará abierta hasta el 24 de julio en la Plataforma Cultural del Campus Juan Gómez Millas (Grecia 3401, Ñuñoa). La entrada es liberada.